广东梅州第一届工艺美术大师古永青：好作品就是无声的推销员

↑古永青与其书画作品。（叶惠玲 摄）

走进位于广东省梅州市梅江区碧桂园社区服务中心的民革广东省孙中山书画院（梅州）创作基地，目之所及，墙上挂着的都是古永青的书画作品。见到古永青的第一印象便是儒雅庄重，但聊起天来却很爽朗热情。

日前，第一届梅州市工艺美术大师颁证暨梅州市第二届工业设计大赛颁奖大会在中国客家博物馆举行，梅州39人获评第一届“梅州市工艺美术大师”荣誉称号，古永青便是其中之一。

“这个称号意味着责任。”这句话，在记者与他的对话里，出现了不少于三次。

早年经历

艺术品是美的传递者

“18岁的时候，我就出来工作了。”谈及以前的日子，古永青脸上浮现一丝怀念的神情。他告诉记者，以前他是专门设计烟标的，后来去了中央工艺美术学院（现清华大学美术学院）深造。为了设计出好作品，他收集了320多种烟标，一个个去研究上面的图案。但是过了没几年，由于一些客观原因，他辞职下海，转为设计徽标。

因为天赋高，设计出色，前来找古永青设计徽标的人不计其数。如今我们熟悉的“喜多多”“新飞腾”“客家酒业”“梅花湾酒店”等徽标都是古永青的作品。除了徽标，他还接过园林设计。“只要有关设计的，都接触过一点。”古永青笑着说。

“真正的画家不在画室，而在生活之中。” 梅州的秀美山水赋予古永青丰富的艺术生命及创作灵感，他含英咀华，集众家之长，用独到的艺术眼光、特有的家乡情怀、真挚的情感和喷涌的艺术灵感来创作他的作品。

“好作品就是一个无声的推销员，会自动吸引人去欣赏它、购买它。”古永青告诉记者，不论是书画，还是工艺品，如果作品足够优秀，那么它在市场上就是一个无形的活跃分子和美的传递者。

2016年，古永青应深圳市梅县商会邀请，委托创作巨幅中国画叶剑英《情系家乡》。作品是以阴那山下围龙屋为背景，在苍劲的松柏面前衬托出晚年时期叶剑英的形象，再现了“满目青山夕照明”的英雄气概和大无畏的革命精神。画面中叶帅傲然挺立，满头银发却显精神抖擞，威严中带着更多的是慈祥。也正是因为这幅作品，他被更多人熟知。

深受影响

艺术能够传递力量

艺术都有相通之处。古永青喜欢中国画，更喜欢画人像。这也是因为受到了原嘉应学院美术学院赵勋教授的影响。“其实我并没有真正拜赵勋教授为师，我们更多的是亦师亦友的关系，他其实身体一直都不怎么好，但却一直坚持创作，他的精神品德对我影响很大。”古永青说。

赵勋曾用了两年多时间来研究客家人南迁历史，用心钻研客家名人，精心挑选了近200名影响中国发展的客家伟人、政要、将军、大儒、富商、巨贾。随后，他耗时五年画出了《从围龙走出的客家人》。该画作共描绘了近2000个人物，画长达123米，高至2米，被业内称作中国独一无二的客家绘画版“史记”。

“真的很震撼，他不是客家人，却做了一件对我们客家人很有意义的事情。”也正是因为赵勋的这幅“巨作”，更加坚定了古永青要传承客家文化的想法。

立象以尽意。古永青认为，创作的时候是一个什么样的心境，内心深处是一种什么样的感受，都会在作品里体现出来。今年，他创作了《武汉加油》宣传海报、中国画《南山颂》等作品向一线医务人员致敬。“主要是想要传递一种力量，我们同在一起抗击疫情。”古永青说。

精益求精

再多提高自己的技术

身为梅州市工艺美术协会副会长的古永青深知未来梅州工艺美术发展还有很长的路要走。“这次获评梅州市工艺美术大师，是时代赋予我们的责任，作为榜样我们有义务去带动年轻一代。”他说，对于年轻一代，他希望不要抛弃了我们现有的客家传统文化，要多了解客家文化的溯源，加强自身对美学的修养，在创作中融入客家元素。

不久前，梅州刚举行了林风眠诞辰120周年纪念活动。“林风眠是一代巨匠，希望能够打造‘林风眠’金字招牌，在他的家乡，可以弄个创作基地，还有清凉山，都可以吸引到学艺术的人来创作。”古永青告诉记者，接下来，他会和协会成员一起尝试着把林风眠的艺术作品延伸应用到陶瓷工艺品上，让更多的人认识到林风眠。

多年来，古永青把艺术创作当作生命中的一部分，在这条道路上勤奋不移，临池不辍。“我们自己也还要多学习，提高自己的技术，同时要多做一些对社会有用的事，要对得起身上这份荣誉，这是责任也是压力。”一句话，透露出古永青谦虚务实、精益求精的人生态度。也正因如此，古永青始终能不忘初心，用心投入，让作品更精。

古永青，笔名“古